故事片創作完全手冊 本書特色

拍電影，不是簡單的「講一個故事」，關鍵是要「把故事講好」。 想用鏡頭講好一個故事，「如何拍出某種效果」固然重要，「為什么要這樣拍」更是創作者無法逃避的問題。這些難題并沒有「正確」答案，但往往有一個「恰當的」選項。 《故事片創作完全手冊》是一本立足實戰的全流程拍片指南，手把手幫你找到合適的表達方式，助你駕馭充滿挑戰的片場。 ◎想拍片？可學的東西很多，打好基礎再上陣！ 創意構思、劇本策劃、選角籌備、分鏡設計、電影語言、拍攝流程、設備操作…… ◎電影，世界通用的語言！深入解析眾多片例，傳授故事片大師的拍片秘訣 奧斯卡金像獎名作 《教父》《憤怒的公牛》《2001太空漫游》《畢業生》《英國病人》 三大電影節獲獎片 《沉默的羔羊》《柏林蒼穹下》《櫻桃的滋味》《他人之子》 東方美學雋永經典 《東京物語》《愛情萬歲》《花樣年華》《春光乍泄》 ◎你不知道的大師創作幕后，首度公開 跟阿巴斯學構思點子丨兩人只用一天，如何拍出一個動人的故事 跟羅德里格斯學“零成本”拍出驚艷處女作丨利用身邊一切可用之物，創造完美風格 跟庫布里克學移動攝影丨動與不動的反差，強有力地傳達失控的暴力 跟王家衛學氣氛營造丨限制下的靈光一閃，剪輯中的補救，真正的革新是這樣誕生的 跟小津學精致構圖丨用“畫中畫”改變畫面的維度，創造迷人的戲劇性情境來呈現人物 …… ??戈達爾：拿起攝影機，去拍！拍出來給別人看，給大家看。 ??阿巴斯：創意一般而表達出色的影片，勝過創意出色而表達拙劣的影片。 ??希區柯克：我們的首要目標是創造一種情緒，其次是要維持那種情緒。 ??馬丁·斯科塞斯：電影的表達不光在畫面里，也在畫面外。 ??庫布里克：剪輯之前的所有工作都只是為剪輯而做的。 ??沃爾特·默奇：我們孕育于聲音之中，誕生于視覺世界。電影孕育于視覺世界，誕生于聲音之中。 ◎ 拍片是團隊工作，劇組每個人都能找到各自所需的方法 導演丨一個導演要身兼兩職：他既是創造性演繹故事的說書人，又是制作小組的領班。 劇本丨好的劇本，應該能讓劇組每個人都“看到”影片追求的主題和視覺風格是什么。 攝影丨鏡頭遠不只是攝影機的眼睛，它還會成為觀眾的眼睛。 聲音丨錄音里的背景聲音猶如烹調用鹽：你總可以再加一點，但如果太多，就取不出來了。 剪輯丨記住，“不剪”也是一個剪輯決定，而且可以非常有力。 風格丨不存在一個“正確”的答案，但通常有一個“蕞佳的”選擇。 技術丨很多電影不缺燈光和勞力，缺的是生命的活力。沒有想象與故事，一切技術知識便毫無價值。 團隊丨為了保持士氣和精力，按時吃飯就很重要，會讓大家更高興、更健康、更有生產力。 時間管理丨要開有效率、有內容的會，不浪費時間就是尊重別人。 ◎匯集一手拍片故事，新人血淚史、老手經驗談、片場生存智慧 劇本對白過多、聲畫無法連戲、設備電力不足、項目嚴重拖延…… 這些看似低級的常見通病，都能通過合理規劃而提前避坑。 資源不足？窮有窮辦法！ 租不到斯坦尼康？可以用輪椅；請不起群眾演員？讓特殊音效來幫你！ 資源的限制是機會，反而會成就豐富多樣的藝術表達。 廢片也能成為亮點？聲音設計可以挽救影像缺陷？“出錯”可化為“出彩”？ 從錯誤中看到創造的契機，方可扭轉乾坤、反敗為勝！