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中國郵票之美 版權信息
- ISBN:9787530513583
- 條形碼:9787530513583 ; 978-7-5305-1358-3
- 裝幀:簡裝本
- 冊數:暫無
- 重量:暫無
- 所屬分類:>
中國郵票之美 內容簡介
《中國郵票之美》是一本中國郵票美學研究的通俗讀物。全書由二部分組成,共八章。為說明問題的方便,《中國郵票之美》擬從縱向到橫向,以我國郵票藝術的發展源流為核心,結合對其它文藝門類的橫向聯系進行比較分析,放在《中國郵票之美》的**部分,加以論述;再從橫向到縱向,以我國郵票藝術的美學鑒賞為引線,綜合剖析其內在本質的藝術效能,放在《中國郵票之美》的第二部分,加以闡明。
中國郵票之美中國郵票之美 前言
蘇連第,生前是天津美術學院工藝美術系專職教授,也是我的知音和老友。雖因工作于京津兩地,不常見面,但我們卻能通過書信往來而“神交”多年。
在我心目中的蘇連第,是一位學識淵博、治學嚴謹、淡泊名利、誠懇待人的學者和藝術家。他酷愛美術、文學和音樂,自幼喜歡集郵,數十年如一日地探索著小小郵票中那個迷人的大千世界,并勤于文筆,言之有物,其撰文多見于國內外集郵報刊及有關書籍。
60年代初,連第畢業于中央工藝美術學院裝飾繪畫系。在校期間,他系統地學習了繪畫技藝與文藝理論,為他此后從事美術教學和理論研究,打下了堅實的基礎。
他擅長教學、尤其是在科技美學和裝飾設計方面,發表過學術論文百余篇,深入淺出、內容雅俗共賞,深受專業與業余讀者的歡迎。
過去我曾有機會“先睹為快”,閱讀過連第的部分重要著作和手稿,如《色彩與音響》、《中國造型藝術》、《中國民間藝術》、《中國火花集成》、《現代視覺設計的聲感音響》,以及不久即將面市的本書——《中國郵票之美》等。今日重讀本書,深有啟迪,我覺得他對中國郵票藝術有著濃厚的興趣,對中國郵票美學有著系統、深人的研究。他是從一位美術家兼集郵家的雙重角度賞析郵票,由于他能認真了解過去,認識當代和展望未來,所以,文章讀后能使我們領悟到中國郵票的美學價值及內在的精神氣韻。
從郵票和集郵的發展來看,全世界各國政府和人民對郵票事業如此之重視,其重要原因不僅是由于這不足方寸的“小紙片”能給國家增加經濟收入,還由于郵票為郵政所專用,作為已付郵資的*簡便、*科學的一種憑證,同時又是政治性較強的宣傳品和設計、印制精美的小型藝術品。郵票內容豐富多彩,涉及政治、經濟、領袖名人、文化藝術、科學技術、歷史文物、天文地理、名勝古跡、動物植物、醫藥衛生、音樂體育、風土人情等,可謂包羅萬象;郵票印量之大,幾乎沒有那一種美術品能與之相比特別是郵票流傳廣、影響面大,更是它的優勢,郵票可以隨著信件的傳遞跑遍全球,甚至太空,深入到任何一個有人的角落。
中國郵票之美 目錄
**部分 中國郵票藝術演進史略
**章 清郵圖式考
一、話說《大龍》郵票
二、龍的傳人
三、清郵“無人”論
四、“四菜一湯”話《蟠龍》
五、費拉爾的清式“羅可可”
六、龍魚雁的“三曲聯唱”
七、五花八門的《萬壽》郵票
八、快信飛龍通三聯
第二章 中華郵政的美學中介
一、文字加蓋
二、鏡中顯影
三、版式格局
四、地方特色
第三章 解放區郵票的藝術風格
一、邊省區票的泥土芳香
二、透雕剪影和一字之美
三、戰郵之歌
四、柱式布局
五、雙鏡與開幅
六、人民郵政的中介形式
第四章 新中國郵票的藝術軌跡
第二部分 中國郵票的美學鑒賞
第五章 郵票的設計與鑒賞
第六章 郵票的收藏與鑒賞
一、集苑時空
二、花海博覽
三、郵史花序
四、片封傳美
第七章 郵票技術美學概論
一、信息符號的象征美
二、數學組合的結構美
三、色彩配置的諧調美
四、系統排比的展示美
第八章 新中國郵票藝術選題賞析
一、郵票上的樂聲
二、飛鳥與升仙
三、“兔兒爺”和“三兔奔月”
四、《敦煌壁畫》郵票的“本生圖”解析
五、于精微中致廣大
六、說燈話扇
七、雪芹放燕
八、郵林花語
九、熊貓盼盼
十、郵詩結韻
中國郵票之美 節選
中國木版畫經歷唐宋的發展時期,至明代極盛,尤以小說插圖刻制*精。在繼承歷代中國畫的造型傳統時,施展雕線傳神、承先啟后之功,所謂“千容百態、遠近離合,具在刀頭之精”,這一優良傳統,直接影響到華郵的設計和制作。從套色制版的歷史沿革上說,在我國則源起于明代十竹齋水印木刻。這種套色畫譜刊本的問世,在版畫史上發生了重大的影響。在國內,清初康熙間印行的《芥子園畫傳》,其中分版套印,就正是模仿《十竹齋畫譜》而成,在繪、刻、印三方面都作出卓越的成績。此后,光緒間北京榮寶齋的開設,把十竹齋這一傳統的方法積極地繼承下來。與此同時,民間年畫對分版分色的套印就更豐富發展起來,在清代達到了空前的繁榮。十竹齋畫譜在國外主要表現在對日本版畫及印刷術的影響。18世紀中期的日本畫工奧材正信嘗試的“紅繪”,便開始吸收我國的分版套印方法。此后經過畫工鈴木與刻工金六的努力,便完成了一種多彩的套版“浮世繪”(日本人又稱之為“錦繪”)!案∈馈睅в衅占坝谑赖囊馑,它的繪制格局植根在群眾中間,與我國的木版年畫相類似。在日本歷來的郵票畫面中,出現過大量始自我國黃楊木版畫雕刻的“浮世繪”畫面,并同中日兩國大型版畫的繪、刻、印有著千絲萬縷的聯系和類同之處。清末時期,日本的石印技術,也有著長足的發展和進步。清普10《蟠龍》票全套3組12枚,即以石印版印制于日本東京筑地活版印刷所,故又習稱為日本版蟠龍、躍鯉、飛雁票。石印版的手工套印,以雙色者居多,這主要是由于新的印刷術尚未普及。因為當時還沒有影寫版,也就無法自如地印制在今天我們可以經常見到的水彩、水粉、油畫以及水墨形式的郵票畫稿,這是受歷史條件的局限。但也可由此看出,印刷方式可決定著印刷成品的藝術面貌,并使之成為同設計藝術混成一體、相輔相成的印刷美學! ≡購臅r代風格演化特征的中介形式和影響上進行分析。先就國際藝術形式的演化特征來說,應當特別指出的是,19世紀末至20世紀初期,歐洲繼浪漫派和印象派之后,出現了野獸派、立體派和抽象派,與古典美術的藝術表現形式和風格分庭抗禮。在實用美術的領域里,繁瑣的裝飾藝術也被不同程度地更新而日趨鮮明和簡化,突出表現為由縟麗細密的“封閉式”邊飾向自由場域的“開放式”布局過渡。隨著歐洲古典傳統裝飾格局為革新的手法所打破,當我們廣泛深入地研究歐洲印刷裝潢和郵票設計藝術的演進時,如果細作比較,就可以從歐洲繪畫藝術及科學進展的對照中找到十分密切的關聯性!
中國郵票之美 相關資料
中國郵票之美 作者簡介
蘇連第,山東樂陵人,1936年生,1993年10月逝世。1961年畢業于中央工藝美術學院裝飾繪畫系,后始終在天津美術學院任教,為工藝美術系教授。 他曾先后在國內外發表學術論文百余篇。1986年出版學術專著《色彩與音響》,1991年出版長篇巨著《中國民間藝術》,1992年出版《中國火花集成》,2001年出版遺著《中國郵票之美》、《中國造型藝術》! ∷翁旖蛏鐣茖W院科技美學中心特聘研究員,中國工藝美術學會會員,中國科學技術協會自然科學部會員,天津集郵協會理事,天津作家協會民間文藝研究會創作研究員。
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